中马又一大项目重启，总值约2270亿元******原标题：中马又一大项目重启，总值约2270亿元【文/观察者网 谷智轩】 “大马城项目，将对马来西亚希望参与的‘一带一路’倡议做出重大贡献。” 19日，马来西亚总理马哈蒂尔宣布重启一个中资参与、开发总值1400亿林吉特（约合2266亿人民币）的项目。 马哈蒂尔当天在记者会上指出，大马城项目是城市规划的“开拓者”，重启该项目有利于进一步巩固中马双边关系。下周，他将来华出席第二届“一带一路”国际合作高峰论坛。 
视频截图：马哈蒂尔在19日的记者会上“将对马来西亚城市发展产生巨大影响”据马来西亚《星报》19日报道，马哈蒂尔表示，其政府对此前被搁置的大马城项目“改变了立场”。 “预计该项目将对马来西亚的城市发展产生巨大影响，”他说，“它将吸引主要的国际金融机构、跨国公司和财富500强企业。” 至于项目的细节，马哈蒂尔表示，最初的开发计划有变动，现在将包括10,000套经济适用房以及一个人民公园，本地人将参与整个建设，并优先使用当地的建材。 新加坡《联合早报》消息，马哈蒂尔当天指出，许多人的印象是大马城由中国公司承包，但其实马来西亚公司在投资中占了60%，中国公司只占24%。 此外，据马来西亚《新海峡时报》报道，马哈蒂尔还特别提到了阿里巴巴和华为，表示这两家中国科技巨头“表现出兴趣”在大马城项目中建立信息和通信技术中心。 
视频截图：大马城项目规划模型中国新闻网2016年报道提及，大马城是当时吉隆坡中心区域单一最大、未开发的完整地块，该项目占地面积约200万平方米，总建筑面积约840万平方米。 2015年12月31日，中国中铁和马来西亚依海控股有限公司组成的联营体与马来西亚一马发展公司签署《股权买卖协议》，成功收购了一马公司旗下大马城项目60%股权。 不过据《联合早报》消息，2017年5月，马来西亚财政部突然宣布，一马发展公司出售大马城60%股权的交易告吹，项目也被暂停。 “应在促进和巩固马中关系的大背景下考虑”对于大马城项目的重启，香港《南华早报》援引马来西亚当地政治分析师的话称，此举显示出马哈蒂尔的务实精神，以及对中资参与项目态度的转变，他有意维护马来西亚和该国最大贸易伙伴（中国）的双边关系。 马哈蒂尔本人19日也说，“大马城项目，应在促进和巩固马中长期双边关系的大背景下加以考虑，同时确保为国家带来最大的经济价值。” 本月25日至27日，第二届“一带一路”国际合作高峰论坛将在北京举行，马哈蒂尔届时将出席。 在19日的中国外交部例行记者会上，有记者问，“马哈蒂尔日前接受媒体采访，在回答怎么看中国的问题时他表示，我们与中国有近2000年的关系，中国从没有来征服我们。他同时说，中国在促进世界经济发展，特别是发展中国家的发展方面作出了很多贡献。中方对此有何评论？” 发言人陆慷回应表示，“我们赞赏马哈蒂尔总理上述表态。中方始终致力于发展中马友好关系。今年是中马建交45周年，马哈蒂尔总理下周也将来华出席第二届‘一带一路’国际合作高峰论坛。我们愿以此为契机，延续传统友好，加强高层往来，共商‘一带一路’合作，推动中马关系实现更大发展，为两国和两国人民带来更多福祉。” “正如马哈蒂尔总理所讲，中方一直致力于同世界各国合作共赢、共同发展。‘一带一路’倡议就是新时期中方向世界提供的一项公共产品，目的是为了同各国分享发展机遇和成果。我们将办好下周的高峰论坛，凝聚各方共识，唱响和平、合作、发展主旋律。”陆慷补充道。 本文系观察者网独家稿件，未经授权，不得转载。
大学里赢在未来的专业，看清楚了形势，找工作轻而易举******原标题：大学里赢在未来的专业，看清楚了形势，找工作轻而易举对于专业的选择上，我们很难说出谁好谁坏之分，有可能这个专业在这几年里蓬勃发展，但是在后来的几年里势头大减。专业首先要立足于现实，能让我们得到糊口的工具，其次让我们对所从事的职业产生一些兴趣，这就是一个好的专业。
随着很多事情的变化，曾经我们争先恐后所报的那些管理类以及互联网的专业不再适合未来的发展了，未来具有发展前途的专业，其中之一就是设计专业。这个专业细分下来有很多，比如室内设计或是游戏设计。在我们物质生活得到一定满足的情况之下，我们的精神日益得不到满足，很多人对于这些事物开始有了新的追求。
无论是设计室内还是设计动画，很多时候它们都是相通的，都是通过自己的创意来赢得报酬，这已经成为了新的趋势，很多的人选择来做设计，就是因为人们开始对具有创意性的事物感兴趣。
我们虽然要好好的把握现在，但是未来也需要我们好好的规划，我们很多人都是属于未来的，把握好未来的趋势，让我们自己能在职业生涯中走的越来越顺，道路变得越来越宽。
25万苏军参加大片拍摄，踩着炸点进入片场：900吨炸药造百亿票房******原标题：25万苏军参加大片拍摄，踩着炸点进入片场：900吨炸药造百亿票房虽然今天各种特效战争大片充斥，但不可否认，上个世纪中后期拍摄的一些实景拍摄的史诗巨制才堪称真正的经典。如，苏俄在20世纪60年代上映的《战争与和平》四部曲就是其中的代表作。其得到了当时苏俄军队的大力支持，苏国防部长格列齐克甚至说：苏军可以满足电影拍摄的一切需求。令人感到惊讶的是，参与片中大型会战的演员，竟然和19世纪真实的战争数量近乎一样。
俄国1812年战争托尔斯泰的《战争与和平》相信大家都耳熟能详。“苦难是最好的作者”，处在时代变革阶段的他经历了战争与变革中的悲欢离合，在19世纪的大时代背景下塑造了一个个鲜活的人物。20世纪50年代，苏俄方面决定，将这部巨制拍摄成电影。在当年缺乏特效的情况下，涉及大型战争的场面都要实景拍摄。其实即使有特效俄国人也不会用，因为他们追求把这部电影拍摄成“令人身临其境的永恒的经典”，最真实的方法就是排兵布阵再打上一仗。
电影《战争与和平》剧照在整个电影4年的拍摄历程中，苏军总计派出了25万名士兵参与拍摄！提供了900吨炸药协助拍摄战争场面。其还原的19世纪初的俄法战争已经使用了火枪火炮，必须动用炸药制造炸点，而且当时的战争仍是步兵方队战争，士兵都是拍成整齐的方阵投入战场。一次交战的拍摄可能要涉及到数万名演员，一般的群演根本不可能完成这样的任务，只有军队可以！电影中的俄法两军官兵，大部分都是由真正的苏军扮演的。在拍摄过程中，苏军士兵以高度的纪律性参演，一些危险的爆炸场面中，战士们踩着炸点进入片场，导演、主演都向苏军官兵们致敬。
电影中还原的法军方阵，其实都是由现役苏军扮演的在拍摄1812年俄法战争的决定性会战：博罗季诺大战时，8个苏军步兵师集体换上了100多年前的军服，只为了拍摄这一场戏。苏军当时还剩下的少量骑兵部队也参与了表演：因为100多年前的战场上，骑兵的重要性就如同今天的坦克一样，不可缺少。当时虽然没有电子特效，但很多战争电影也喜欢采用模型等特效方式节约开支，但效果肯定会打折扣。导演邦达尔丘克一直认为，史诗电影的效果必须用实景拍摄才能烘托出气势，不屑用特效。
70年代拍摄的另外一部史诗电影，反映二战的《解放》整部电影投资巨大，堪称举国之力拍摄：目标就是打造一部无法超越的俄国经典。电影上映后，不仅苏俄国内万人空巷，也在西方引起了轰动。美国、日本、法国、英国等国的电影公司纷纷引进这部电影播放。根据统计，这部电影在全球取得了4亿美元票房。这是什么概念？根据购买力折算，这笔钱大概相当于今天的15亿美元，约合100余亿人民币。
苏军俄国人就如同双头鹰一般有两面性：他们最擅长的事情分别是艺术和战争。在其历史上，诞生了大量艺术家，在芭蕾舞、绘画、小说、电影上取得了一个又一个堪称巅峰的成就。俄国人的历史又是一部战争史，要么是入侵别国，要么是别人入侵，从未停歇。
涨姿势了！这些超级大片竟然脱胎自漫威和DC的漫画？******原标题：涨姿势了！这些超级大片竟然脱胎自漫威和DC的漫画？漫威和DC都是以漫画为基础发展成各自的电影宇宙，但是并不是所有的漫画和角色有幸成为主宇宙正片。有很多我们所熟悉的大片都是脱胎自美漫，今天我们来强行科普一下吧!
DC：《V字仇杀队》这是未来的伦敦，这是一个普通的夜晚，游荡在街头的艾薇·哈蒙德遇上了一个奇怪的男子：披着斗篷，头顶高帽，带着伪善笑容的面具...他试图创造社会变迁，同时暗自推动激烈的私人复仇计划。
电影《V字仇杀队》上映于2006年，是一部足以封神的经典电影，但很少有人知道电影改编自DC同名漫画。1982年，“雨果奖”获得者阿兰·摩尔创造了这部神作，《V字仇杀队》也成为了1982-1985年最为畅销的DC漫画之一。
DC：《地狱神探》从小具有辨认恶魔与天使的能力，但天堂和地狱都不愿意接纳，这个人就是康斯坦丁。由基努·里维斯主演的电影《地狱神探》上映于2005年，但其人物原型早在1984就出现在DC漫画中。
电影里的主角虽然不是金发，没英国腔，故事的发生地也不是英国，这些就足以让漫画迷恼怒，但人物的精神及漫画的灵魂都完全体现在电影里了。2014年美剧《康斯坦丁》第一季开播，质量非常高，但是仅拍摄13集就烂尾，非常可惜！
DC：《赤焰战场》2010年，由布鲁斯·威利斯主演的动作犯罪题材电影《赤焰战场》上映，堪称老年版的《碟中谍》。因为这部片子的英文名叫《RED》，由三个单词（“Retired Extremely Dangerous”）的单词首字母拼写而成，直译为“退休的极度危险分子”。
如果你觉得这是一部简单的特工枪战片那就错了，他的出品公司是DC漫画公司，而该片也有同名原著漫画，该漫画一共有三册，属于mini漫，出版于2003年至2004年，目前已经完结。
漫威：《恶灵骑士》尼古拉斯·凯奇主演的电影《恶灵骑士》又名《恶灵战车》上映于2007年，因为第二部口碑比较差没有延续下去。
这部电影主角原型源自漫威同名漫画，而且恶灵骑士在漫画界还是一部传奇般的魔幻大作，其人物起源故事可追述至大约在2万多年前或更早。在1973年，他得到了专属于自己的主刊系列故事，从被创作诞生到现在，曾数次成为风靡北美的畅销人气漫画之一，就连改编电影的主演尼古拉斯·凯奇都是恶灵骑士漫画的粉丝！
漫威：《刀锋战士》他出没有吸血鬼的地方，拯救被当作食物的人类，用身后的银制长剑将吸血鬼一个又一个消灭...在1998年第一部《刀锋战士》电影上映就狂赚1亿3000万美元，紧接着便顺利完成三部曲任务。
这个系列的电影改编自漫威同名漫画，1973年，刀锋战士就登场于《德古拉的坟墓》第10期。这部漫改电影的成功重振“超级英雄”电影市场，也鼓舞了当时正在转型的漫威，几年后，《钢铁侠》问世，新世界的大门被打开了。
这里面着重推荐下《V字仇杀队》，有浓郁的DC暗黑风格，而且其作者阿兰·摩尔是个老神仙，他还创作过《守望者》！如果是一位资深的超级英雄影迷，会猜到这五部电影，那么你知道多少呢？（这是我的搜狐号，每天更新超级英雄解析好文和精彩图集）
谢谢视觉中国让我发现，我这张脸可能也值几万块！******关注《曲大师》（公众号：qudashi163），你敢想不敢问的问题，都有解答！你闻所未闻的小知识，都能学到！先声明：本文中所有图片版权，归全体善良网民所有。最近最火的一件事，莫过于就是这个黑洞。但讲真，作为一个普通上班族、媒体编辑，这个“人类首张黑洞照片”，本来对我没有多少吸引力。
每天看着我的钱包，不就是这黑洞的样子吗？（PS：此处应该有笑声）
本来嘛，这种前沿科学的事儿，大家玩玩梗PP图，热闹一阵也就过去了。可谁知道，半路杀出了一个程咬金，有着互联网“维权之王”、“摄影师正义小伙伴”之称的视觉中国，突然宣布：“对不起，黑洞版权，我的！”
这看上去，一切都是视觉中国的“常规操作”，就等着绵羊掉进陷阱了，但万万没想到的是，“绵羊们”这一次，翻身当了主人，怒了。
从昨天上午，黑洞照片被指有版权开始，视觉中国这家公司，就接二连三连四连五地登上微博热搜榜的第一位。可以说，它真的是目前是2019年最火红的公司（没有之一）了，比王思聪上热搜第一还要多！
【天下苦“视觉中国”久矣！】虽然，有关黑洞版权的争议，视觉中国方面很快就给了一个含糊的回应。但只可惜此时网友关心的重点，早就已经不在什么黑洞版权了。
黑洞版权的事儿，我们暂时不跟你计较。请问啥时候，国旗国徽的版权成贵司的了？
团团一声吼，微博抖三抖！在团团和大V的强势怒怼下，不少公司企业这才发现：原来自家的LOGO、产品、企业大楼，甚至是老板本人，竟然早就成了人家视觉中国的了。
据说，如果在视觉中国里没能找到自己的身影，那我只能说你可能还不够成功。
从互联网巨头，再到制造业大鳄，甚至是“熟悉的”国家。。。所以，不止中国是视觉中国，连全球都是视觉中国的？
在这场大型懵逼现场后，有些博主干脆给自己的头像上打了个水印——视觉中国别偷我头像。
在下午的疯狂调侃后，于晚间，两家官媒也对视觉中国提出了严肃的批评。
天津有关部门宣布约谈视觉中国，并介入调查。
黑洞照片公布的首日，从版权风波再到全网讨伐，视觉中国恐怕不会想到，第一个吸进黑洞的人竟然是自己。今天凌晨3点，明显是一夜没睡好的视觉中国，发布致歉声明，并且关闭了其官网，进行整顿。
“一方有难八方点赞”，为啥视觉中国成为了全民公敌，这么招人不待见？这恐怕还得从视觉中国，不那么普通的经营与盈利模式讲起。
【“破窗”盈利模式？】视觉中国的盈利模式，用他们自己的话（官网介绍）讲：就是是为内容生态中的生产者与使用者，提供全方位的版权交易和增值服务。
当然，你也可以简单理解为，他们就是卖图的。我需要一张图片，他们那刚好有这张照片的版权，所以我付钱，他们允许我使用。这看似无比无简单、无比公平的交易，其实在现实生活中蕴含着很多不确定性，就比如三大哲学问题：“我怎么知道这照片是你的？”“你怎么知道我用了你的照片？”“我为什么要买你的版权服务？”为了解决这些疑门，视觉中国引入了一个好办法，那就是用诉讼来为版权服务保驾护航！
你不知道用了我的照片，诉讼、道歉、赔钱！你偷偷用了我的照片，诉讼、道歉、赔钱！你乖乖买了我的照片服务，很好，给钱！
这个经营模式究竟实践情况如何呢？我们可以看如下的第一宗案例：2017年4月初，视觉中国起诉“煎蛋网”侵其版权的图片584张，要求当时煎蛋网的唯一员工sein赔偿25万元。
当年的4月17日，sein在进行了大量背景调查之后给视觉中国发出了一封“求饶”邮件，讲述了自己运营煎蛋网的艰难，和此时的恐惧和无措。
4天后，视觉中国回复了这封邮件，并提供了一个可以继续使用图片的合作打包方案，方案总价值为25万。
后来，视觉中国与煎蛋网内容合作联合声明，声明表示，经双方友好协商，本着平等自愿，互利共赢，长期合作，共同发展的原则，双方签署正版图片授权的合作协议。
从这件事来看，虽然煎蛋网的情节很值得同情，但犯了错要受到惩罚，人要学会为错误买单，这没错。自媒体的版权意识确实要提升，也要培养使用版权图片要付费的习惯，这也没错。从这个角度上去理解，视觉中国的这个经营模式，不仅没有任何的问题，甚至堪称版权意识的推动者，不良习惯的掘墓人。
这个大方向是没什么可挑剔的，可是这家公司，就是在使用诉讼来维权的方法上，做得太过“极致”了。据公开数据显示，现在视觉中国主体公司法律诉讼有137条，其中89条是因侵害作品信息网络传播权纠纷而起诉他人或公司，当然这里面肯定不会包括，那些私下“和解”的数量。
同时，媒体“第一财经”根据公开的数字发现，视觉中国除主体公司外，旗下20多家子公司里，就单看其中两家，涉及的立案诉讼都是成千上万计的。一位自媒体从业者表述道：如果你没被视觉中国告过，说明你的公众号还做得不够大。
而且，再加上之前煎蛋网的天价赔偿案例，很多人都不禁质疑，你们这些公司，难道，都是靠打官司来赚钱的？你们表面上是一家图片公司，实际上，是一家法务公司？这种赚钱方式，在西方经济学的教材上有写道，名为“破窗”模式，就是利用别人的犯错来赚钱，这无疑是十分具有争议的经营之道。因为，如果一家公司的主要盈利点，都是靠罚款、赔偿来支撑的，那么这家公司似乎并不是真的在鼓励守规则，反而更像是希望更多的人犯错，以此获得巨额的利润，而这种破坏生态，竭泽而渔的做法，几乎是等同于耍流氓。去年7月份，知名投资基金经纬中国创始管理合伙人张颖便曾发微博对视觉中国涉嫌“破窗”赚钱，表示质疑。他称视觉中国向因为疏忽而侵权使用图片的公司，索要几十万元的天价赔偿费，要挟企业签年度合同，“战果颇丰”。
当然，对这类“破窗模式”质疑，视觉中国的回应，则是否定的。
现在回过头看，当时张颖的说法，确实略带夸张，但至少，他已经在大半年前提醒过视觉中国了：你们可以赚这种钱，可是，吃相不要那么难看。【视觉中国，死于“吃相太难看”】今天，视觉中国的股价，一个上午就跌停了，就从目前的趋势来看，也许等待着这家公司的，可能会是更多的跌停。
视觉中国这次“凉”的原因，除了过去引起争议的“盈利”模式外，更重要的一点，是他们对自己业务的不严谨，导致了“吃相太难看”。是个人都知道，代表国家尊严的国旗、国徽，还有其他公共部门的标徽旗帜，是不能被用于商业用途的。
不知道是因为审核不严谨，还是出于“无心的有意”，视觉中国竟然公开在自己官网上，堂而皇之地“卖”国旗和国徽，而这个丧心病狂的做法，正是今次事件大爆发的导火索。
从一般人的理解来看，涉及版权的图片，并应该受到严格保护的，都应该是那些由摄影师、设计师、画师等通过自己个人努力拍摄、创作的，具有独特意义和价值的作品。但这次卷入事件中心的争议图片，却往往是某些商业机构的LOGO，某公司品牌产品的照片、名人明星的照片等等。
就像下面这位艺人的质疑，这些涉及到商业公司的商业经营权和名人的肖像权的照片，真的可以随便未经同意就让视觉中国拿出来卖的？
甚至很多艺人都坦言：没想到我的脸，还这么值钱？还要付钱才能看？究竟，保护版权的“边界”，是在何处？视觉中国把“天下图片”都归于自己的做法，真的妥当？
那么，可不可以据此逻辑去推敲，之所以视觉中国把大量看不出有什么明显版权信息的普通图片，还有就是一些涉及公益的图片，挪作己用。。。正是因为，这种把维权边界无限扩大的做法，会让更多人极容易就掉进了“侵权”的陷阱，从而他们就有机会去诉讼索赔呢？就好像，你原本只是想抓偷吃食物的老鼠，你却把粘鼠板放到满大街上都是，别人正常走路都没法走，这样谁能保证不会伤及无辜呢？这些问题，我们还是留给视觉中国以及类似的公司去反思了。
最后，还是送给天下“皆为利来”的人们一句话：
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